ArtRoute Relleu
7 Juni van 11 – 17
8 Juni van 12 – 16

×

Het Relleu Museum is gevestigd in het oude stadhuis, dat werd ontworpen tijdens de regeerperiode van Karel III en in 1793 werd gebouwd onder Karel IV. Er zijn meerdere verdiepingen waar je een fascinerende reis naar het verleden kunt maken. Zo kun je meer te weten komen over de gewoonten en gebruiken die niet alleen in verschillende beroepen maar ook in de huizen van de meeste Spanjaarden golden. Voorwerpen waarvan er vele tot voor kort door onze ouderen werden gebruikt.

×

Esther de Loreto

Mijn artistieke naam is Esther de Loreto. Ik kom uit Benidorm en ik heb momenteel de workshop daar. Ik heb in 2016-2018 gestudeerd aan de faculteit voor schone kunsten in Altea. Ik begon met keramiek op een zelfgentende manier terwijl ik naar lessen ging van verschillende keramisten in mijn begin en zelfs vandaag blijf ik vrij in constante artistieke trainingscursussen trainen. Ik werd geselecteerd voor de Altea Craft Fair voor 38 edities in 2021, waarin ze dit jaar 42 edities dragen. Ik werk samen met de Ecoaltea Fair en neem deel aan Author Craft Fairs. Ik bereid tentoonstellingen van illustraties en keramiek voor aankomende tentoonstellingen. Ik geef keramische workshops voor kinderen en volwassenen.

×

Angela Vitali

Ik kom uit Barcelona en woon nu anderhalf jaar in La Nucía. Ik heb Onderwijskunde en Kunstgeschiedenis gestudeerd. Ik begon op mijn 14e met olieverfschilderen. Ik maakte deel uit van een groep schilders die buiten landschappen schilderden, de groep “Els coloristas”. Later was ik aangesloten bij een zeer prestigieus schilderscentrum in Barcelona, het Círculo Artístico de Sant Lluc. We schilderden menselijke figuren met modellen naar het leven. Daarna heb ik een tijd les gehad op de school van een zeer gerenommeerde schilder in mijn stad: Xim Torrens Lladó. Ik heb me nooit volledig aan de schilderkunst kunnen wijden, omdat mijn professionele leven een andere richting uitging, maar schilderen is altijd een parallelle passie gebleven. Mijn stijl: figuratief, enigszins impressionistisch, in olieverf. Ik heb deelgenomen aan enkele groepstentoonstellingen en ook een solotentoonstelling in Eco Centro in Madrid. Er zijn altijd wel enkele van mijn schilderijen verkocht. Maar het grootste deel van mijn werk is in opdracht van particulieren gemaakt. Mijn schilderijen zijn vrolijk en kleurrijk. Ik krijg opdrachten om engelen te schilderen, een van mijn specialiteiten. Momenteel breid ik mijn techniek ook uit met acrylverf. Ik ben een actieve gepensioneerde, werk nog steeds in mijn eigen beroep, maar probeer meer tijd aan schilderen te besteden. Deelnemen aan een tentoonstelling motiveert mij om door te gaan.

×

Karin Louwman

Mijn naam is Karin Louwman en teken en schilder al van jongsafaan. Bij een wedstrijd heb ik toen ik een jaar of 12 was zelfs een pony gewonnen. Ik heb mezelf een en ander aangeleerd en blijf nog steeds bij leren. Sinds ik in Spanje woon besteed ik hier meer tijd aan. Behalve schilderen maak ik ook miniaturen, figuren van ijzerdraad, klei en wol. IK vind het erg leuk om nu eens mijn werk te kunnen laten zien aan een groter publiek en kijk ik ernaar uit om dit in Relleu te kunnen doen. Voor diverse mensen heb ik in opdracht hun huisdier getekend en geschilderd, en heb ik de loop van de tijd ook wat schilderijen verkocht en hoop in de toekomst ook anderen te inspireren door bijvoorbeeld cursussen te organiseren.

×

Marijke Helmonds

Kleur en Geluk

Naast mijn werk als advocaat in Amsterdam en de zorg voor mijn gezin heb ik sinds 1986 altijd met plezier geschilderd. Tijdens wekelijkse schilderlessen bij Ateliers Buri in Amsterdam heb ik geleerd om met olieverf op groot formaat te schilderen. Sinds 2017 woon ik bijna zes maanden per jaar in Spanje. Dit heeft mijn werk extra kleurrijk gemaakt. Ik vind mijn inspiratie in de natuur, eten en reizen. Kortom, in de kleurrijke wereld om me heen. In mijn werk probeer ik momenten van geluk vol kleur weer te geven.

×

Herman Schoo

Hallo, ik ben Herman Schoo. Ongeveer zeven jaar geleden ben ik begonnen met schilderen. Tijdens een bezoek aan Nederland zag ik iets wat me inspireerde — ik dacht: misschien kan ik dat ook wel. Ik ben wat informatie gaan verzamelen en gewoon begonnen. In het begin haalde ik veel inspiratie uit mijn lidmaatschap bij “Vrolijk Schilderij”. Helaas zijn zij er op een gegeven moment mee gestopt. Maar in die tijd heb ik wel geleerd dat schilderen vooral een kwestie is van doen — en dat iedereen het kan. In diezelfde vrolijke stijl ben ik zelf workshops gaan geven. Wat me opviel: het klopt echt dat iedereen kan schilderen. Met een beetje begeleiding lukt het vaak verrassend goed. Tijdens de workshops merkte ik dat ik mensen enthousiast kon maken om zelf aan de slag te gaan. Door ruimte- en tijdgebrek ben ik daar uiteindelijk mee gestopt. Sindsdien leer ik veel via filmpjes op internet, waarmee ik mezelf verschillende technieken heb aangeleerd. Ik ben nog steeds op zoek naar mijn eigen stijl — iets wat je waarschijnlijk ook terugziet in mijn werk. Tijdens deze twee dagen hoop ik mensen te ontmoeten die ik net zo enthousiast kan maken over schilderen als ik zelf ben geworden.

×

Maria en Alba

Moeder en dochter wonen in relleu

×

MarlienWEAR

MarlienWEAR is een Nederlands modemerk, ontworpen door een jonge vrouw die opgroeide in een klein dorp maar altijd droomde van de grote wereld. De ontwerpen van Marlien Peeters balanceren spannend tussen high-end fashion en streetwear. Ze ziet high-end mode vaak als ongemakkelijk en probeert grenzen te doorbreken door traditionele elementen van streetwearcultuur toe te passen. Dit wordt doordrenkt met een punk-randje en een afwijkende manier van construeren. Ze speelt met onderwerpen die als lelijk, deprimerend of dom worden beschouwd – en transformeert die tot iets grappigs, moois of aantrekkelijks. Het is juist de spanning tussen deze tegenpolen, met veel contrast, waar haar ontwerpen uit ontstaan. De collecties van MarlienPeeters zijn ontworpen voor mensen die zich anders voelen dan de gemeenschap waarin ze zijn opgegroeid of waarin ze leven. Terugkerende thema’s in haar collecties zijn sociale orde in relaties, seksualiteit, maatschappij en politiek. Vanuit deze thema’s creëert arlienWEAR unieke stukken, vaak met oversized of volumineuze vormen en felle – vaak niet bij elkaar passende – kleuren. Ze studeerde af in BA Fashion Design aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag en deed werkervaring op bij SCHEPERSBOSMAN en David Laport.

×

Mitra Ghasemi

Ik ben Mitra Ghasemi, een 54-jarige Perzische schilder en kunstprofessor. Ik heb meer dan 25 jaar kunst gedoceerd op middelbare scholen en universiteiten en ben nu met pensioen. Ik woon al 8 jaar in Spanje en wijd mijn tijd aan mijn familie en mijn kunst.

×

Tineke Vlijm

Vanaf mijn jonge jaren heb ik getekend en geschilderd. Tijdens mijn studententijd aan de Vrije Universiteit in Amsterdam ontdekte ik olieverf en ik was direct verkocht. Naast mijn werk heb ik altijd geschilderd, meestal landschappen, soms bestaand, soms imaginair. De echte ontwikkeling kwam veel later, rond 2005, toen ik tijdens een spirituele cursus in contact kwam met bijenwas; een totaal andere techniek, ook wel encaustic art genaamd. Het steunt erg op combinaties van kleuren, die je smelt op een strijkijzer en dan uitspreidt op papier, canvas of zelfs glas. Naast deze nogal intuitieve manier om bijenwas te gebruiken, heb ik ook een techniek ontwikkeld om te tekenen met bijenwas, gebruik makend van een stylus. Rond dezelfde tijd, 2005, hoorde ik van het bestaan van water-vermengbare olieverf; een veel milieuvriendelijker verf, die je mengt met lijnzaad olie en water. Over de jaren heb ik mijn technieken verder ontwikkeld, een website gebouwd (die niet meer bestaat), jarenlang heb ik een stand gehad op kunstmarkten in Nederland, ik heb diverse tentoonstellingen gehad in Haarlem, Bodegraven en Hoofddorp, heb heel wat werk verkocht en heb verscheidene schilderijen, zowel olieverf als bijenwas, op bestelling gemaakt. Sinds ik ben verhuisd naar Spanje, in 2010, ben ik blijven schilderen, deels thuis, deels in schilderklassen en studio’s in Relleu, daarna Villajoyosa en nu Elche. Ik ben lid van de Asociacion de Belles Artes in Elche en neem regelmatig deel aan gezamenlijke exposities in culturele centra en ruimtes.

×

*CreaClubRelleu bijna 1 jaar!*

Wat begon met een paar creatieve dames is uitgegroeid tot een gezellige club met deelnemers uit Nederland, België en Engeland. Bij Casa Mannic komen we inmiddels twee ochtenden per week samen voor creativiteit, inspiratie en vooral veel gezelligheid. Op naar nog veel meer leuke momenten samen!

×

Mahfoud

Mahfoud werd geboren in november 1943 en heeft de Algerijnse en Zwitserse nationaliteit. Hij bracht zijn jeugd door met het boetseren van dierenvormen en allerlei figuren, die hij aan zijn vrienden aanbood. Hij voltooide zijn verplichte studies in de koopvaardij en behaalde zijn bachelordiploma. Na de onafhankelijkheid raakte hij gefascineerd door kunst en besloot hij op 20-jarige leeftijd naar de Algerijnse School voor Schone Kunsten te gaan. Tweeënhalf jaar lang werkte hij met passie aan kleisculpturen en design. Na deze periode werd zijn studiebeurs ingetrokken, om de eenvoudige reden dat hij te veel lachte en, volgens zijn klasgenoten, omdat hij hen irriteerde… maar wel met talent. Drie jaar lang presenteerde hij zijn werk op verschillende internationale beurzen in Algerije. In 1966 verliet hij Algerije en kwam naar Genève (Zwitserland) waar hij tegelijkertijd dramatische kunst en dans ging studeren. Zijn interpretatie van ruimte en materie bracht hem ertoe om acrylcreaties te maken voor het jubileum van componist Frank Martin en om de interieurs van oude huizen te renoveren. Deze werken zijn gemaakt als een sculptuur. Gedurende deze periode studeerde hij ook animatie aan het Institute of Social Studies en specialiseerde hij zich in psychiatrie. Tussen 1969 en 1984 leidde hij een opvangcentrum voor geesteszieken. In 1996 kwam hij naar Spanje, meer specifiek naar de gemeente Relleu (Alicante), naar een landgoed omgeven door olijf- en amandelbomen en rust. In die rust en eenzaamheid stort hij zich volledig op het maken van houtsculpturen. Hij nam deel aan de Internationale Grand Prix “Cannes Azur 2001” en ontving het officiële diploma, de grote gouden medaille en de eerste prijs van de M.C.A. 2001. In 2002 exposeerde hij in Genève, Parijs en het Algerijnse Culturele Centrum. Het publiek ontdekt de gevoeligheid en frisheid die kenmerkend zijn voor zijn werk. In 2002-2003 exposeerde hij in het gemeentehuis van Relleu (Alicante). Mahfoud Sellaoui is een gepassioneerd man, zijn liefde voor de mensheid is immens. Hij hecht zich aan lichamen en vormen, aan de beweging en energie die ze uitstralen, maar ook aan de liefde voor anderen, hun geest en hun innerlijke rijkdom. De werken van Mahfoud zijn een voortdurend spel tussen sensualiteit en gevoeligheid, kwetsbaarheid en tact, ruimte, kracht en poëzie.

×

Francina van ’t Veld

Mijn naam is Francina van ’t Veld. Ik woon in Amsterdam en schilder afwisselend in Amsterdam en Relleu, Spanje. Mijn schilderijen maak ik met acrylverf of olieverf op linnen of canvas. Aanvankelijk liet ik me vooral inspireren door het lichaam. Een arm, een oksel, een decolleté, uitvergroot op groot formaat. Af en toe afgewisseld met een abstract. Na de laatste lockdown in de covid periode, had ik behoefte aan gezelligheid en ben ik begonnen aan borrelschilderijen. Mijn eerste borrelschilderij heet “lockdown is over”. Dit borrelthema heb ik doorgetrokken, nu ook op kleine paneeltjes. Verder vind ik mijn inspiratie ook wel in muzikanten. Op aanvraag schilder ik portretten en andere gewenste voorstellingen. Meer informatie is te vinden op mijn website: www.fhv-kunst.nl.

×

Victoria Bustamante Serrano

Goedemiddag,

Victoria E. Bustamante Serrano werd in 1957 in Madrid geboren. Ze had altijd al interesse in verschillende artistieke uitdrukkingsvormen: beeldhouwkunst, schilderkunst en gravure. Haar eerste stappen zette ze aan de Universiteit P. de Leganés, waar ze begon in het atelier voor modelleren en beeldhouwen. Ze bleef in de stad tot haar tweeëntwintigste en verhuisde daarna naar het noorden van de regio Madrid.

In deze natuurlijke omgeving herontdekte ze haar passie voor kunst en breidde ze haar opleiding uit met verschillende workshops in modeltekenen, beeldhouwkunst en schilderkunst. Ze werkte met keramiste Gabriela Mourrut aan de productie en het glazuren van voornamelijk theeserviezen en andere gebruiksvoorwerpen. Mourrut is gespecialiseerd in het draaien van steengoed.

Victoria nam veel invloeden over van de kleurrijke stijl van schilder Anselm Cabús en maakte voor hem het kleimodel voor het beeldhouwwerk El geni i la força bruta, dat wordt tentoongesteld in Cubelles. In deze periode nam ze deel aan groepsexposities.

Enkele jaren lang combineerde ze haar artistieke opleiding met een studie Spaanse Filologie, werk en gezinsleven. Haar creatieve motivatie bleef altijd aanwezig, primair en instinctief. Schrijven en schilderen zijn voor haar een intieme en persoonlijke vorm van expressie. Ze woonde ruim tien jaar afwisselend in Alicante en Madrid, totdat ze zich enkele jaren geleden in de Marina Baixa vestigde.

In deze inspirerende omgeving vond ze een nieuwe motivatie en een beter vermogen om de schoonheid en essentie van haar omgeving vast te leggen. In deze periode richtte ze zich intensiever op schilderkunst en artistieke creatie. Haar werkwijze veranderde aanzienlijk: ze voelde zich steeds comfortabeler met olieverf en paletmes, maar ook met inkt, papier en textiel. Haar werk vertoont een zekere compositorische variatie en een breuk met formele compositie. Haar schilderkunst is emotioneel, kleurrijk en spontaan.

Docenten in verschillende disciplines:
Luz Mª Aranda (beeldhouwen en modelleren)
Ana Blasco (basis beeldhouwkunst, olieverfschilderen)
Gabriela Mourrut (keramische technieken)
Anselm Cabús i Torrá (kleuren en texturen)
Álvaro Sellés (modeltekenen en snelle schildertechnieken)
Mercedes Moro (tekenen en schilderen)
Mª del Carmen Llinares (schilderkunst)
Ricardo Fuente Caamaño (schilderkunst)

Ze nam deel aan groepstentoonstellingen en had in 2023 haar laatste solotentoonstelling in het Museo de Finestrat met de expositie Paisajes y otras cosas.

×

Yvonne Ruiter en Wim Pechtold

Wim is mijn buurman en 85 jaar en woont al lang in Alfaz del pi. Hij werkt al 40 jaar met keramiek en heeft een prachtig atelier bij zijn huis. In zijn tuin heeft hij een doorlopende expositie van zijn werk met als pronkstuk een prachtig groot beeld die de tijd, sterren en planeten uitbeelden. Wij zijn een paar geleden een spiritueel centrum begonnen: Verdolaga Center, als de buren van Wim en we zijn bevriend geraakt, ook op creatief vlak. In het centrum geven wij cursussen en trainingen waarbij Wim en ik vaak samen bedenken hoe we dit in een fysieke vorm kunnen maken. Hieruit is het chakra plein ontstaan met gekleurde chakra’s, uitleg over chakra’s etc en de oosterse wijze vrouwen kast met lotusbloemen die als schalen dienen voor de kruiden. Ons nieuwste project is het vier elementen labyrint. Daarvoor zijn de stukken bestemd die wij nu aan het maken zijn. Het zijn een grote wereld bol waar gaten in zitten om in je innerwereld te kijken met een uitleg erbij hoe je dat doet, een vingerlabirint waar je met gesloten ogen een ander pad volgt met je vinger als dat je van tevoren bedacht heb en een wensgedachte put, daar zijn we nog mee bezig. Zijn dus 3 objecten die interactief zijn. Ze komen bij ons in het meditatie/blote voeten pad te staan als onderdeel van een activiteit.

×

Marleen Schoemans

Mijn naam is Marleen Schoemans. Ik woon in Pelt (Belgie) en verblijf een aantal maanden per jaar in Relleu. Ik heb altijd een passie voor kunst gehad. Mijn eerste stappen zette ik aan de academie in Antwerpen in 1982. ( Avondschool) Na de kunstacademie ben ik blijven tekenen en schilderen. Mijn artistiek werk is een variatie van aquarellen en acrylschilderijen. Mijn passie ligt momenteel bij het natuurgetrouw aquareleren van mensen, landschappen, de natuur, bloemen en dieren. Mijn stijl is realistisch en herkenbaar.